في مواجهة الانقطاع بسبب الهويات المتعددة في الشتات ، يستخدم الموسيقيون العرب طرقًا مبتكرة للحفاظ على هوياتهم في قلب موسيقاهم. وبذلك ، فإنهم يثبتون أنفسهم بطريقة جديدة وخلاقة.
“بصفتي موسيقي عربي وليس موسيقي عربي ، لم أكن أدرك عندما كبرت أن لدي” مخططًا “، لذلك أردت أن أكون امرأة عربية شابة من خلال التأليف والموسيقى باستمرار. إنه حقيقي بالنسبة لي ، “يبدأ المغني وكاتب الأغاني الأسترالي. مات.
ولدت لأم سورية وأب عراقي ، تعبر وفية عن هويتها من خلال موسيقاها بطرق خفية. يريد أن يجعل شعبه فخوراً ويفعل ذلك من مكان أمين في أغانيه.
يشعر العديد من الفنانين في الشتات العربي بالمشاعر التي تعبر عنها وفيا عند تأليفها للموسيقى. بالنسبة للمستمعين في الشتات ، فإن فكرة “رؤية أنفسنا في الموسيقيين والفرق الموسيقية” كانت شبه مستحيلة حتى وقت قريب.
“بالنسبة للكثيرين في مجتمع الشتات ، غالبًا ما تتزامن الرحلة نحو الشعور بالراحة عند اعتناق الهوية مع لحظات مهمة في الحياة تؤدي إلى استكشاف طرق يمكن أن تؤثر على علاقتنا بثقافتنا”.
نعم ، هناك العديد من الفنانين ، مثل منتج الهيب هوب الفلسطيني الأسطوري فريدريك والمغني وكاتب الأغاني اللبناني الشهير بول أنكا ، الذين قد يشير إليهم العرب كرموز للإبداع في موسيقانا الشعبية. لكن نادرًا ما تم إدراك هذه الأمثلة من قبل مجتمع الشتات الهائل الذي سعى منذ فترة طويلة للحصول على تمثيل ذي مغزى وقيم في الموسيقى.
معظمها ، سواء كانت فردية أو جماعية ، متجذرة في التوجيه مدى الحياة لهويتنا. هناك صراع دائم بين الشعور بالقبول في المجتمع الذي نعيش فيه والشوق للاحتفاظ بجذورنا في أراضي أجدادنا.
هذه الرحلة – بكل مشاكلها واهتماماتها وتصوراتها – يتحملها كل فرد بشكل مختلف ، من ناحية ، من قبل كل مجتمع مغترب ، سواء كانت مكائد الوكالات الحكومية هي التي فرضت حواجز على وجودنا أو ما إذا كانت مجتمعاتنا حول العالم لا يزالون متسامحين مع العنصرية.
https://www.youtube.com/watch؟v=xoAsQG9VPiY |
تفهم وفيا ما يعنيه أن تكون طفلة من ثقافة ثالثة ، وفي النهاية ، تريد ربط مصداقيتها بجمهورها.
“يمكنني كتابة الموسيقى فقط من حيث أشعر بالشخصية والصدق. واقع الموقف هو أننا جميعًا نمر بنفس الشيء – هناك شيء مريح في ذلك. لذلك إذا ردد أي شخص عملي كثيرًا ، فسيكون هذا هو الشرق مجتمع شرق وشمال إفريقيا.
تتألق تجارب الحياة الحقيقية في موسيقى وافية. أول EP التاسع والعشرون، صدر في عام 2015 ، يبدو وكأنه يتصل بأي شخص مر في أعماق الألم والضيق. أحدث أغنية لوفيا ، أريد أن أهربيرى النجم النيجيري السيد إيزي يتعاون مع المنتج المغربي R3HAB.
يقول: “من الواضح أنه من المهم أن تحب موسيقى شخص أعمل معه ، ولكن قبل كل شيء من المهم التواصل معهم على المستوى البشري”.
إينديبينتفنان يمني بريطاني يعيش في المملكة المتحدة يركز على جمهور يمكنه التعرف على موسيقاه باستخدام تجاربه الخاصة.
“عندما أفكر في جمهوري ، أفكر في نفسي حقًا. أكتب لأشخاص مثلي” ، تقول Indifint.
بصفته شخصًا يكتب ويغني وينتج موسيقاه الخاصة ، يفكر إنديبنت بشكل لا يصدق في كيفية تواصل جمهوره مع أغانيه – وقد تضرب بعض الأغاني بشكل مختلف مع مجتمع الشتات الخاص به والآخرين مع مجتمعه في اليمن.
على سبيل المثال ، أحدث أغنيته ، إشتي أنسامرددًا صدى مع شخص يعيش في اليمن يتحدث عن كثب عن رغبته في نسيان الخسارة والألم – في ضوء الحرب والأزمة المستمرة في البلاد – أرسل رسالة إلى الإندبندنت حول المسار.
“لقد جعلني أفكر كثيرًا [Ishty Ansa] عندما أتطرق إلى شخص ما ، قد أرغب في أن أنسى واقعه على الرغم من أن واقعه مختلف تمامًا عن حقي ، لكننا لا نزال يمنيين.
“إن ارتباطنا بهؤلاء الفنانين وأغانيهم يؤكد أن رحلاتنا لفهم هويتنا متجذرة في الطبيعة الحقيقية لأنفسنا بالكامل”.
على الرغم من أنه قرر عمدًا الغناء باللغتين الإنجليزية والعربية ، إلا أن موسيقاه كانت مرتبطة برغبة Indifin في ضمان اندماجها مع المجتمعات المحلية والشتات.
“لا بأس إذا لم نشارك نفس التجارب. لا يزال بإمكاننا التواصل من خلال الموسيقى والتعلم من تجارب بعضنا البعض. لكن اليمنيين لا يمكنهم فعل ذلك ما لم تكن لديهم لغة يمكنهم التواصل بها.
بالنسبة للكثيرين في مجتمع الشتات ، غالبًا ما تتزامن الرحلة إلى الشعور بالراحة في اعتناق الهوية مع لحظات مهمة في الحياة تؤدي إلى استكشاف الطرق التي يمكن أن تؤثر على علاقتنا بثقافتنا.
https://www.youtube.com/watch؟v=FAeaMLyv46M |
تم تحديد المغنية وكاتبة الأغاني المقيمة في نيويورك عبير ، والتي ولدت في المغرب ، كجزء من مجتمع الشتات الأفريقي والعربي ، موضحًا أحدث ألبوماتها. الحرارةلقد كان ناجحًا بشكل لا يصدق وكان عليها أيضًا الشروع في رحلة اكتشاف الذات لمنحها الذات الكاملة لهذا المشروع.
“كنت على خلاف مع الموسيقى التي قمت بإنشائها من قبل لأنني شعرت أنها أكثر من ذلك ، وأردت الاستفادة من شيء أكثر أهمية” ، تشرح عبير. “شعرت أن العناصر العربية في موسيقى البوب / السائد تضفي البهجة على الأشياء حقًا ، وقد ألهمني ذلك لمعرفة المزيد حول كيفية القيام بذلك بشكل صحيح. كان التأليف تجربة جديدة تمامًا.
كل شيء مصحوب الحرارةاختارت عبير عمدًا العمل مع جميع المجموعات العربية ، بما في ذلك الفنون المرئية ومقاطع الفيديو الموسيقية ، والتي لا تُشاهد كثيرًا في الصناعة.
“نظرًا لأنه كان مشروعًا ضعيفًا وضعيفًا للغاية بالنسبة لي ، اخترت المبدعين الذين شعروا أنني متصل بالطاقة ومعنى المشروع. ويمكن لمن يمكن الاتصال بهم وإبلاغهم اعتباره ملكًا لهم ولهم الحرية في الإضافة إلى رسالة دون أي قيود.
على الرغم من أنه يعيش بعيدًا عن المغرب ، إلا أن عبير يحافظ على علاقته العاطفية العميقة بالثقافة والأرض والشعب من خلال موسيقاه. هذا يسمح لهم بمواصلة ابتكار الموسيقى التي تتحدى وجهات نظر الآخرين.
يقدم هذا التمثيل الحقيقي والضعيف أكثر مما نراه كمهاجرين في الموسيقى والفنون. يؤكد تفاعلنا مع هؤلاء الفنانين وأغانيهم أن رحلاتنا لفهم هويتنا متجذرة في الطبيعة الحقيقية لأنفسنا بالكامل.
بعد النشر الحرارة، شعر عبير لأول مرة في حياته أن لديه نظام دعم حقيقي وجمهور. كونه منفتحًا وصادقًا وصادقًا بشأن أسفاره في الشتات ، يشكل موسيقاه وعمليته الإبداعية.
وتختتم عبير قائلة: “من أين أتيت وما أتعامل معه يلعب دورًا كبيرًا في سبب رؤيتي للعالم بالطريقة التي أفعلها ولماذا أشارك القصص التي أصنعها”.
داني حجار متخصص في الاتصال الإعلامي في واشنطن العاصمة. إنه عاشق للموسيقى ، وهو مهتم بتطوير فناني الهيب هوب في الشرق الأوسط وشمال إفريقيا وموسيقاهم في جميع أنحاء المنطقة. يكتب الموسيقى والقصص في رسالته الإخبارية الأسبوعية Sa’alouni El Nas.
تابعوه على تويتر: دانيال جهاجار
“مبشر الإنترنت. كاتب. مدمن كحول قوي. عاشق تلفزيوني. قارئ متطرف. مدمن قهوة. يسقط كثيرًا.”